Четвертое измерение в живописи, Василий Кротков: Авангард, создаваемый игрой света и тени.

Сегодня  хотелось бы обратиться к одному из направлений живописного искусства,  пришедшему в Россию вначале прошлого века и получившему свое бурное развитие, впрочем, как и довольно быстрый закат. Название ему — «кубофутуризм».  Этот стиль, весьма популярный еще столетие тому назад, в наши дни, после долгого забвения,  переживает второе рождение. И среди  современных продолжателей, воскресивших отечественный кубический авангард,  хотелось бы назвать имя  начинающего московского  художника — Василия Кроткова.

Невзирая на возраст, он считается начинающим художником, который своим творчеством возродил лучшие традиции русского авангардизма начала 20 века и внес свое индивидуальное видение, приемы и авторский почерк в этот интереснейший стиль.

А теперь обо всем по порядку…

Василий Кротков  родился в 1959 году в Москве. Мальчишкой с малолетства увлекался рисованием, а в художественной школе  всерьез заинтересовался  живописью. Однако, как часто бывает, когда пришло время задуматься о профессии – поступил в столичный экономический ВУЗ, успешно окончил и сделал карьеру.

А потом Василий неожиданно решил испытать судьбу, и уже в зрелом возрасте вернулся к живописи. Кубофутуризм стал именно тем направлением, которое увлекло мастера и выявило в нем огромный творческий потенциал.

Впрочем, не мудрено, что именно таков стиль избрал для себя человек, имеющий аналитический склад ума, дающий возможность просчитывать  и траекторию  движения  преломляющихся лучей, и угол их падения,  и количество граней.

… А опыт, приобретенный еще в юные годы в художественной школе, помог  создать гармоничный колорит, соотношение цветовой гаммы и ее оттенков.  Ибо футуризм в живописи ‒ это не только гармония композиции фигур, а еще и спектр правильно подобранных цветов, что позволяет художнику создавать неповторимость авторского стиля.

Сам художник, рассказывая о том, почему его выбор пал  именно на кубофутуризм говорит: «Мне близки по духу теории  авангардистов 100-летней давности, в которых они говорили, что человеком в действительности воспринимается не сам предмет, а сумма лучей, идущих от источника света, отраженных от предмета и попавших в поле нашего зрения.» Наверное,  более понятней и не скажешь, говоря об этом направлении в живописи.

И видимо,  поэтому так притягивает зрителя творчество московского кубофутуриста,  способного  заставить в полной мере прочувствовать глубинные  основы мироздания.  И к тому же донести до своего зрителя через живопись то, что сам он видит третьим глазом, но не видят остальные.

Своим уникальным стилем Василий Кротков охватил почти все  живописные жанры, начиная с потрясающих портретов, состоящих как бы из осколков, и заканчивая  пейзажными мотивами и сложными натюрмортами, состоящими из самых простых предметов. А иногда художник в своих работах прибегает к стилю фэнтези, который, кстати,  весьма органично вписывается в выбранное им направление.

Хотелось бы также отметить, что иногда, глядя на картины многих  художников ощущаешь, что они будто останавливают мгновение в режиме «стоп-кадр» и увековечивают его на века. Этого совершенно не скажешь о его творениях Василий Кротков, создает упорядоченный хаос мгновений, готовых измениться в любой миг.  Такая динамика, прежде всего, заключается  игре света и тени.

А усиливает  этот спецэффект  уникальный прием кубофутуризма  —  разложение объемов на геометрические фигуры, их деформацию и умножение контуров,  что и придает композиции удивительную динамику движения.

Еще не менее значимым  приемом есть то, что изображая предметы в четвертом измерении, то есть во времени,  авангардист мастерски использует источник света, исходящий будь- то от самой картинной плоскости,  или извне.  И солнечные лучи, преломляясь через грани предметов,  дают потрясающий эффект светотени.

И как отмечает сам художник, его стиль в котором он создает свою живопись,  наиболее ярко подчеркивает на полотнах границы между светом и тьмой.

Ну и наконец, еще одной особенной чертой авторского почерка современного авангардиста есть то, что с точки зрения композиции его картины иногда сложны к восприятию. И это  происходит от того, что художник зачастую не указывает основную точку обзора, то есть точку зрения. Этим приемом он добивается того, что зритель чувствует себя не сторонним наблюдателем, а как бы помещенным  вглубь самой картины. Такой спецэффект, весьма оригинален и выделяет автора среди других кубофутуристов нашего времени.

На сегодняшний день за плечами  Василия Кроткова  несколько групповых и персональных экспозиций в московских галереях; участия  в атр-проектах, победы в конкурсах. И это только начало…  Художник полон творческих идей и вдохновения, готов к поискам новых горизонтов  и открытий.

Автор Людмила Журавлева.